2023-11-25 12:26:06 来源：1569下载站 作者：小何
怎样才能写一篇出色的读后感呢？不管读了多少遍作者的作品，心中总会涌起无尽的思绪。而当我们把自己所思所得整理出来，读后感便会如泉涌而出。本文是1569下载站编辑精心从网络搜集整理的“浮士德读后感”。
《浮士德》这部史诗般的巨著，是德国伟大的思想家、诗人歌德倾注了六十年心血完成的。以前我读过，由于内容的博大精深、跳跃性的思维、典故应用较多……造成了阅读上的障碍——难以读懂，就半途而废了。当今人们读书的状况，如《浮士德》舞台序幕里所言：民众未必惯读第一流的佳品，却乱七八糟的读得太多。
这些年，我自己越来越觉得，要读书就必须读一流的，翻阅十本平庸的书，不如用心读一本经典。正巧，在图书馆看到了中国少年儿童出版社出版的《浮士德》，一翻，文笔还可以，那就先易后难吧。于是，在熟悉了基本内容后，再细细的拜读原著，效果不错。
谈几点自己肤浅的体会：
本书以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景，主要塑造了两个代表性的人物，一个是代表善的正面形象的浮士德，一个是代表恶的反面形象的魔鬼靡非斯特。浮士德是生活在中世纪的一个饱读诗书的博士，长年枯燥的书斋生活，使得他失去了生活的乐趣;但他的骨子里依然透着追求真理、自强不息的进取精神。
魔鬼与上帝打赌：上帝认为，虽然人类会不断的犯错，但他们是积极进取、永远向上的。而魔鬼则相信，施展他的魔力，用、权势、财富、名誉……能引诱人类走上怠惰、堕落的道路。
于是，魔鬼与浮士德签约：浮士德活着时，魔鬼永远是他的仆人——满足浮士德的一切需求;但只要浮士德在表示满足的一瞬间，他的灵魂就归魔鬼所有——永远做魔鬼的仆人。于是，人、恶魔、天使、幽灵、普通民众……在人间、天国与地狱间，演绎了一场跌宕起伏，诱惑与反诱惑的如梦似幻般的悲喜剧。
恶魔靡非斯特能说会道，还能声情并茂的唱歌。他语言诙谐、生动，满嘴尽是鲜活的俚语、俗话，油腔滑调的俏皮话迭出，冷嘲热讽，嬉笑怒骂，极尽能事。
他机智、聪明，善于应变，也许用狡猾一词来形容更为贴切——毕竟他是恶魔呀。我印象最为深刻的是，他在底层老百姓生活的酒店里演唱的那首《跳蚤之歌》，他将深得皇帝宠爱的贪官污吏比作跳蚤，揭露了他们欺压百姓，胡作非为，以至于一人当官，鸡犬升天的丑恶嘴脸;对德国封建专制的朝廷进行了尖锐、粗野的讽刺。
魔鬼常常正话反说，真亦假来假亦真，不禁令人捧腹。通过神气活现的魔鬼，《浮士德》对大学课程的僵化、学者的迂腐、教会的黑暗与教士的虚伪贪婪、官员们无官不贪、皇帝的昏庸无能、封建专制的荒.唐腐败……进行了无情的讥讽与批判。
魔鬼的戏弄嘲讽，将中世纪丑陋的社会现状和盘托出。让我们加深了对黑暗的中世纪的了解。言为心声：其实质是歌德借魔鬼的嘴，道出了自己的心声，他仿佛是作者的代言人。这是一个引人入胜的角色;当然，他的本质还是恶的，常常表现得冷酷、疯狂。
开始看了《浮士德》。认认真真推敲每一句话的意思，看了两个钟头，才把书的序言、献诗、舞台序幕和天上序曲给看完。
这书是难懂的，曾经看过一遍，是大二的时候，喜欢打手电熬夜看书，每天也就能安静地看个2、3个小时吧，所以效率不高。记得老早的时候，看名著只为了情节，直到现在依然有这种观念，大凡故事不够吸引人的，蕴涵的道理再深刻我也不会有兴趣去读。所以吧，说到底我不是个爱读书的孩子。
这个《浮士德》其实满神奇的，首先它的写作方式是舞台剧本的形式。其次，故事非常具有想象力，完全天马行空。第三，“歌德”这个名字很能满足某种小小的虚荣心。第四，看着看着，就会发现里面有好多似曾相识的看法、观点或者景象。所以，尽管很艰深，我依然憧憬着再一次阅读它。去年暑假把书买回来一直搁置着，趁着最近立志读书的机会决定先把它给啃下来。
一开始看小说喜欢把自己觉得好的句子摘抄下来。这些被我相中的，多数都不是什么辞藻华丽，对仗工整的，而仅仅是在内容和情感方面和我有共鸣的。比如在看贝多芬的书籍时，一般把贝多芬夸张的描述成神灵的语句是我最中意的佳句。呵呵，常常再回头看这些摘抄的时候觉得当时自己很幼稚，一页书看看不过1、2分钟，有时为了抄几句话就要花费5分钟的样子，这样等到再回过来读的时候，常常已经没有先前那种激情和如饥似渴的感觉了。所以之后开始改成某伟大领袖的做法，在书边做批注，比如哪一句好，自己怎么想的，或者是看到某个很文学的字词去查字典，然后在书边写上拼音与解释。这样做似乎还不错。可缺点是仅仅适用于自己的书本。到后来偷懒了，什么都不写，习惯看书的时候拿只木头铅笔，看到喜欢的就划下来，这样的结果是，因为不费力，所以每每有一点点的感动就摘下来，以至等读完一本书以后，发现每一页都是一片狼籍。想想都是RMB换来了，这么糟蹋，以后看第二遍的可能性基本就为0了。总不能哪天心血来潮真的拿块橡皮把所有的铅笔印统统擦去吧？哎，可怜了我那本……了。而且更主要的是，习惯边划边看的过程后，自己对于内容的理解就不再深刻了，因为句句都是“重点”，我又何须体会文章的内涵，结构呢？于是，读书的时候，思考就少了。
现在看这个《浮士德》，新的问题又产生了。我最讨厌的事情就是一页书上一半是内容，下一半是很多小字体的解释，而通常这些解释又和种种圣经故事、希腊文化联系起来，一看就是一大串。这种情况下，不看就无法了解作者的意思，看了又容易打断自己的思路，真的是很麻烦。所以只好这样，每看一章之前先把解释全部看一遍，有个大概的印象，这样呢，等看正文的时候就能够比较通畅的理解内容，也不用再回过来看讨厌的注释了。
好啦，晚了，看来今天是补不出个读后感了，明天继续。这篇么，就当是个“读书有感”吧，呵呵，本来因为故事情节，取名叫“今天心情相当沉重”的。
在西方文学史上歌德所创作的史诗《浮士德》被认为是与但丁的《神曲》一起居于世界哲理性文学巅峰。而歌德所代表的德国“狂飙突进”时代，更是与《浮士德》所表现的理性主义、自由追求紧密联系在一起。浮士德身上所体现出的追求、人文光辉、人性批判更是早已成为代表德国乃至欧洲现代精神的实体。
诗剧《浮士德》以欧洲三千年的历史为背景，记录了从文艺复兴到十九世纪人类精神发展的历程，并根据十九世纪初的社会发展状况对人类未来做出了展望。全诗以浮士德精神的发展为线索，主人公先后经历了五种追求。而伴随其始终的便是那种“追求真理过程中，不断完善自我，勇往直前”、“重视实践和现实，永不满足于现实，不断追求真理”的“浮士德精神”。
（一）深化的原点精神
《浮士德》是以“献词”、“舞台的前戏”、“天上的序曲”作为它的序幕，然后由“悲剧?第一部”、“悲剧?第二部”组成。可以说这个宏伟的诗剧，是以个人与社会、宇宙的关系的“生”为主线，网罗了“生”的各式各样的场面。歌德在完成这部巨著后曾说：“我这一生的今后岁月可以看作一种无偿的赠品，我是否还工作或做什么工作，事实上都无关宏旨了”因此，从某种意义说，《浮士德》是将歌德的青春时代的坐标轴以一生心血不断加以深化的、歌德的激荡生涯的象征。歌德花费了五十六年完成了巨著《浮士德》，他那持久的创作热情，异乎常人的创作激情是常人所无法想象的。这便是一种宝贵的出发点——原点精神。法国的文学家瓦莱里在《歌德颂》中说：“在歌德身上，最惹我注意的是，他那异乎寻常的长寿”。这里的长寿不仅仅指歌德的高龄，更是知这种一以贯之的原点精神。它使伟大艺术家超越了时间的沧桑，空间的寂渺，以追求艺术的最高峰为目标。一八二三年九月十八日歌德在与艾克曼的谈话中说道：“世界是那样广阔丰富，世界是那样丰富多彩??????我的诗全部都是应景即兴的诗，来自现实社会，从现实社会中得到坚实的基础。我一向瞧不起空中楼阁的诗。”歌德用他的一生孜孜以求这种坚实的基础，只有拥有异乎寻常的创作寿命与持久力，只有不断坚持深化“生命的原点”——足以决定他的人生的、各自牢固的出发点和光源，才能在现实中去发现艺术的精髓，带他奔向伟大的高度，完成生命的蜕变。
（二）理性主题
《浮士德》所揭示的理性主题更多的表现在对人性的一种关怀。黎跃进在《外国文学争鸣评述》中指出：自文艺复兴以来，西方文学关注的焦点是人性，启蒙主义思想家们认为人性是自然性与社会性的统一，自然，原来潜藏于人类背后的也要突现，交杂在魔性中，左右挣扎于浮士德的生命之途，故当务之急是要解放人性（理性），把人当做人看待，赋予人以生存权和发展权。故《浮士德》是西方文学中最深刻地探索人性的史诗，也是那个时代最完整的对人类本性进行哲学思考的文学巨著。这种宗教的粉粹，命运的超越，在《浮士德》中有着最完整的体现。尼采在《查拉图斯拉如是说》中发出“上帝死了”这种震撼人灵魂的呐喊。
浮士德与魔鬼糜菲斯特的赌约，代表的是文艺复兴以来欧洲社会所遵从的契约精神。这正是当今西方精神的实体之一。而且并不是与魔鬼签订了契约进行的利益的简单交换，欲望的无从满足，而是理性的人对怀疑，流言的真正意义上的挑战。浮士德如另一个唐吉坷德，坚持不懈地完成命运的挑战，并不断挑战命运。在浮士德身上，我们看到了人的两种灵魂：自身的灵魂和遭到魔鬼否定的灵魂。两种灵魂互相激荡、徘徊，使人面临命运的两种选择。一边是人对绝对真理的追求，而另一边是对自身欲望的激烈搏斗。这一切，更是让人明白完美境界的遥不可及。其实一切，这正如哈姆雷特的“生存或灭亡，这是个问题”一般的重要。
（三）悲剧色彩
从20世纪西方文明出现了危机状态的断续徘徊，而关于浮士德的热潮尚未褪去。斯宾格勒认为浮士德代表了悲观主义的宿命论的成立。他认为浮士德是一个用悲剧书写的英雄。认为西方文化的人对自然征服恰如浮士德临终的情形既在期待中死去。“而他对这种、期待的虚幻性和毫无觉察是盲目的。浮士德成了西方象征——命运悲剧所在，这种追求“无限”和“延伸”的意志决定的也就是一种悲剧背影下的宿命。”总体来说，西方对于《浮士德》的研究偏重于认为浮士德是介于普罗米修斯和卢齐佛之间的特殊人物。布林克曼称浮士德是个“介于英雄与魔鬼之间，无我化和自我化之间的特殊人物”“人可能从事两种活动，即卢齐佛式集中和天使般的扩展。在前一运动中，他使自己居于世界的中心，而把世界拉到自己身边来，在后一运动中，他对世界敞开自己。第一种情形是试图占有别的东西，而使别的东西屈从于他的需求；第二种是他把自己向更丰富世界开放，而献身别人；扩展中，他与神相似；在集中里他重复了卢齐佛的罪过，矛盾尖锐化了，他也成了矛盾的集合体。”这是浮士德的一种悲剧式的解读，形象具体。但我认为浮士德的悲剧更接近于阿?加缪所称的“西西弗的悲剧”更接近。诸神处罚西西弗把巨石推上山顶，巨石由于自身的重量又滚落下来，他就活在在这永无“希望”的处罚中。加缪称西西弗是幸福的，“最高的虔诚是否认诸神并且搬掉石头。他也认为自己是幸福的。这个从此没有主宰的世界对他来讲既不是荒漠，也不是沃士。这块巨石上的每一颗粒，这黑黝黝的高山上的每一颗矿砂唯有对西西弗才形成一个世界。他爬上山顶所要进行的斗争本身就足以使一个人心里感到充实。”这里的西西弗与浮士德在某种意义上突然有了共通点：对于命运的作战。他们都是战士，与命运做着不屈的抗争。丧失光明与希望的俄狄浦斯王当他意识到那姑娘的手使他与世界的唯一联系，他毫无顾虑地发出了令人震撼的呐喊：“尽管我历尽艰难困苦，但我年逾不惑，我的灵魂深邃伟大，因而我认为我是幸福的。”那么，我们又如何认为浮士德不是幸福的呢？
关于《浮士德》和歌德的研究已成为了一种文化现象，理解其文有利于我们从文学，美学，哲学，心理和历史学分析问题，加以借鉴并汲取精华。但是歌德及其文著的深蕴又是取之不尽的。在文化的世界里，我们不妨做一遨游扁舟，在无尽的知识海洋搏击游弋，充分享受文学极其意味之外的乐趣和人生的满足感。对于巅峰，我们在高山仰止的同时，为什么不去做个“幸福”的西西弗，抑或是“幸福”的浮士德呢！
十六世纪中，从塞万提斯的笔下，诞生了唐吉柯德，是一个有高度责任感和荣誉感的骑士，但超过了现实的限度，达到发疯的程度。他攻打磨坊风车，认为它是巨人，又挑战羊群，认为是敌人的军队，见到酒囊，他说是鬼。他的名声来自他所有的历险，他在任何地方都像在拉曼差一样知名。这个作过不可思议的历险的人一生疯狂，但清醒地死在他相爱的杜尔奇尼娅德托波索的手臂里。塞万提斯笔下得“唐吉柯德”是一个可笑的人物：他骑着一匹瘦马，手握长矛，心中爱恋着他的情人开始了他的骑士生涯。唐吉柯德具备了一切骑士的装备，可是他却找不到对手。
著名长篇小说《唐·吉诃德》（1602～1615）是塞万提斯的代表作。小说全名为《奇情异想的绅士堂吉柯德·德·拉·曼却》共2卷，主要描写一个瘦弱的没落贵族吉柯德因迷恋古代骑士小说，竟像古代骑士那样用破甲驽马装扮起来，以丑陋的牧猪女作美赛天仙的崇拜贵妇，再以矮胖的农民桑丘·潘札作侍从，3次出发周游全国，去创建扶弱锄强的骑士业绩。以致闹出不少笑话，到处碰壁受辱，被打成重伤或被当作疯子遣送回家。小说中出现的人物近700个，描绘的场景从宫廷到荒野遍布全国。揭露了16世纪末到17世纪初正在走向衰落的西班牙王国的各种矛盾，谴责了贵族阶级的荒淫腐朽，展现了人民的痛苦和斗争，触及了政治、经济、道德、文化和风俗等诸方面的问题。小说塑造了可笑、可敬、可悲的吉柯德和既求实胆小又聪明公正的农民桑丘这两个世界文学中的著名典型人物，将现实主义和浪漫主义有机地结合起来，既有朴实无华的生活真实，也有滑稽夸张的虚构情节，在反映现实的深度、广度上，在塑造人物的典型性上，都迈上了一个新的台阶。
这本书堪称经典，但是最好不要带着那么严肃的眼光去看，因为这本书在出版后一大段时间内属于地摊读物，他的价值也曾被认为仅仅是“逗笑”（塞万提斯不学无术，不过倒是个才子，他是西班牙最逗笑的作家—当时人语），不管曾经遭过什么评价，这本书确实很逗笑，我写这篇读后感的时候都忍不住想笑。这本书言语轻松活泼，似乎每一句话都是信手拈来而又很贴切，但不是那么精确，甚至情节的前后衔接都很随便，以至于出现不少漏洞，但是这并不影响整个书的吸引力，这本书有一种来自民间的活力，如果你和一堆淳朴的乡下人扎堆开玩笑，就能感受到这种暖和的，自然的活力来。
歌德笔下的浮士德是文艺复兴时代一个巨人的形象，他厌恶宗教和传统加于他身上的束缚，渴求生活，不断进取，为实现人的价值、生活的真谛而不停地追求。在浮士德身上有着一种活力，使他日益高尚和纯洁，这种活力就是对人的存在的意义进行锲而不舍的探求，就是在不断克服错误和过失中去追求真理，最后走上正途。就在对“最高存在”的意义的探索中，他要把全人类的苦乐集于一身，要在个人的内心中领略人类的全部感情。他冲破了知识的牢笼，摆脱了官能的享受和此文来源于情的羁绊，走出了“小世界”，而进入了“大世界”。在这个“大世界”中，他曾为帝王服务，曾同古代的美结合，但这给他留下的是一片空虚和一场幻景。最后他在为人类造福、征服大自然的宏伟斗争中，感到了最大的满足，得出了智慧的最后答案，读后感《浮士德》读后感》。浮士德所得出的最后答案无疑是积极的，但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然，到头来也只能是一个幻想。失明的浮士德把魔鬼为他挖掘坟墓的场面当作是他的人民与大海搏斗的壮丽景象，为这种幻想提供了一个例证。这也正是浮士德悲剧意义之所在。
我特别欣赏书中浮士德所说的一句话：“我要纵身跳进时代的奔波，我要纵身跳进时代的车轮;苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。”虽然浮士德是一个悲剧人物，但是从他身上体现出来的这种面对人生的积极态度和积极的进取、追求精神，是值得我们学习的。
开始看了《浮士德》。认认真真推敲每一句话的意思，看了两个钟头，才把书的序言、献诗、舞台序幕和天上序曲给看完。
这书是难懂的，曾经看过一遍，是大二的时候，喜欢打手电熬夜看书，每天也就能安静地看个2、3个小时吧，所以效率不高。记得老早的时候，看名著只为了情节，直到现在依然有这种观念，大凡故事不够吸引人的，蕴涵的道理再深刻我也不会有兴趣去读。所以吧，说到底我不是个爱读书的孩子。
这个《浮士德》其实满神奇的，首先它的写作方式是舞台剧本的形式。其次，故事非常具有想象力，完全天马行空。第三，“歌德”这个名字很能满足某种小小的虚荣心。第四，看着看着，就会发现里面有好多似曾相识的看法、观点或者景象。所以，尽管很艰深，我依然憧憬着再一次阅读它。去年暑假把书买回来一直搁置着，趁着最近立志读书的机会决定先把它给啃下来。
一开始看小说喜欢把自己觉得好的句子摘抄下来。这些被我相中的，多数都不是什么辞藻华丽，对仗工整的，而仅仅是在内容和情感方面和我有共鸣的。比如在看贝多芬的书籍时，一般把贝多芬夸张的描述成神灵的语句是我最中意的佳句。呵呵，常常再回头看这些摘抄的时候觉得当时自己很幼稚，一页书看看不过1、2分钟，有时为了抄几句话就要花费5分钟的样子，这样等到再回过来读的时候，常常已经没有先前那种激情和如饥似渴的感觉了。所以之后开始改成某伟大领袖的做法，在书边做批注，比如哪一句好，自己怎么想的，或者是看到某个很文学的字词去查字典，然后在书边写上拼音与解释。这样做似乎还不错。可缺点是仅仅适用于自己的书本。到后来偷懒了，什么都不写，习惯看书的时候拿只木头铅笔，看到喜欢的就划下来，这样的结果是，因为不费力，所以每每有一点点的感动就摘下来，以至等读完一本书以后，发现每一页都是一片狼籍。想想都是RMB换来了，这么糟蹋，以后看第二遍的可能性基本就为0了。总不能哪天心血来潮真的拿块橡皮把所有的铅笔印统统擦去吧?哎，可怜了我那本……了。而且更主要的是，习惯边划边看的过程后，自己对于内容的理解就不再深刻了，因为句句都是“重点”，我又何须体会文章的内涵，结构呢?于是，读书的时候，思考就少了。
现在看这个《浮士德》，新的问题又产生了。我最讨厌的事情就是一页书上一半是内容，下一半是很多小字体的解释，而通常这些解释又和种种圣经故事、希腊文化联系起来，一看就是一大串。这种情况下，不看就无法了解作者的意思，看了又容易打断自己的思路，真的`是很麻烦。所以只好这样，每看一章之前先把解释全部看一遍，有个大概的印象，这样呢，等看正文的时候就能够比较通畅的理解内容，也不用再回过来看讨厌的注释了。
好啦，晚了，看来今天是补不出个读后感了，明天继续。这篇么，就当是个“读书有感”吧，呵呵，本来因为故事情节，取名叫“今天心情相当沉重”的。
如果浮士德博士德旅程是从地狱到天堂，让我们看看地狱天堂有什么。
一、地狱
“人类只有通过种种磨练和考验才能通往胜利的彼岸。”浮士德的社会就是歌德的社会。歌德在文学、绘画和自然科学研究中不断追求真理，在德国的快速运动中积极奔跑，在运动失败中进一步加深了对真理的理解，达到了思想的高度和深度。
歌德的社会封建**摧残人性，作品中，浮士德“枯守这个牢笼，……塞满大堆书本，被蠹虫咬、被灰尘笼罩。”与世隔绝的钻研却不能发现知识对改造生活的用处；少女玛加蕾特饱受等级观念毒害，对浮士德尊称之为“小姐”（贵族女士才能拥有的称号）而惊奇； 一群青年甚至学生在酒吧里唱着粗俗的歌；教会对未婚生子的女性极度不公的惩罚……
而人间地狱的另一部分则是人性的欲望与罪恶。
恶行者、伪善者表面风光无限，实则心惊胆颤！冥冥苍天，炯炯神眼，原罪的显现、欲望的暴露。听！
慈悲的天神歌，看！流泪的众生相。浮士德因为爱欲而酿成爱情悲剧；对腐朽王朝、虚幻世界的执着终究化为泡影。
达尔丢夫敢于在神明面前犯罪最终下场不善。金庸笔下的四大恶人最终难逃惩罚……这些小说人物都取材于现实，具有典型性和客观性，而作者对其加工处理不仅是增添小说的可读性也是对世人敲响警钟！再次让已惴惴不安的恶行者心惊。
有多少二战战犯逃过死刑灵魂却终生受着煎熬，午夜梦回的是一具具腐尸和阴惨凄厉的催命声；一些侥幸出逃的**常与亲人分居世界各地，既担心被“一锅端”又忍受思亲之苦；因为嫉妒而道人是非的长舌妇会因心胸狭窄失去朋友孤独一生……宗教观念认为以上恶行足以下十八层地狱，最轻拔舌，重则刀锯。“善恶在一念之间，存善念则化为天堂善神，存恶念则化为地狱恶鬼。”意大利人文主义诗人但丁也讽刺作恶者“形状多么狰狞，姿态多么凶恶。
”而那些迫切希望灵魂救赎的作家、艺术家则“总能把人类最深处的劣根性表现在作品中。”
二、炼狱
炼狱象征苦难，象征忏悔。天堂象征救赎——这是**教永恒的主题。炼狱中的忏悔指人的一念，善念恶念，天堂地狱。
“神啊，救救我吧。”看到天堂的光辉，美梦将会成真！地狱恶鬼又再哀嚎，听得我心碎心惊，拖住我的脚想让我沉沦，而我却渴望自由的翱翔，向往天堂的晨光！
当浮士德的爱情、政治理想和艺术理想被摧毁后，他开始反思并决心在大地上建立一个理想的自由国家。而歌德也通过“世俗人”（《浮》中歌德的自比）与“虔诚的信徒”（《浮》中指伪善者）、教条主义者、唯心主义者、实在论者（均为浮中人物）等对人生观的探讨，思想进一步深化。电影《美梦成真》炼狱部分也多描写主角对过去的反思。
我想现实生活中的闭门思过、“在祖先牌位前悔过也多少点炼狱情结吧，而西方心理学中的内心自省也缘于此。
三、天堂
在宗教世界，能令人佩服的唯有地藏王菩萨与观世音。两位菩萨皆因渡救世人而放弃成佛。地狱万恶，地藏王以一颗慈悲心与恶鬼同下十八层地狱，永受轮回之苦，更许下“地狱未空誓不成佛“的宏愿。
神圣的天堂在众神的光辉中回荡，天使们唱着玛丽亚的歌。他们等待新的生命，用最虔诚的微笑祝福伟大的新生命。
浮士德的知识有一个使用的地方，造福人民，创造一个和平的王国。真挚的忏悔和巨大的收获让浮士德无怨无悔，最后他获得了荣誉。歌德也穷尽一生将他的思想完善， 表达在作品中，寄予了他希望国家统
1、 他反对封建社会和教会的理想，鼓励后人完成自己的未竟事业。
歌德对国家人性的关心真的影响了我们。他用了60年的时间来证明人们只有经过锻练才能变得聪明。至于地狱、天堂等是人生的一个个思想过程，是信仰。而信仰的缺失、后现代主义的无所谓观念让我们迷失。
庆幸的是还有许多《浮士德》似的作品，还有许多歌德似的人物激励我们自信自强。
歌德的《浮士德》断断续续的写了六十年。浮士德的人生经历无疑是以歌德的人生经历为基础的。
《浮士德》是诗剧，是通过两次打赌来展开情节的。第一次在“天上序幕”中，上帝和梅非斯托打赌。上帝认为“善良人就在迷惘里挣扎/也就会悟出一条正路”。
梅非斯托则认为人类“像长腿促织”，因为有了理性反而“落得比兽性更为兽性”，只消把浮士德“拖进粗野的人生/体验些庸俗无聊的事情”，就能把他引向堕落。由这个打赌又引出了浮士德与梅非斯托的打赌。在民间传说中，浮士德和魔鬼签定了一份出售灵魂的合同，以获得超人寻求享受的力量。
但在歌德笔下，梅非斯托认为人的追求是有限的，容易满足的；浮士德则坚信自己不会被感官的、物质的享受“哄得游手好闲”，因此引出了《浮士德》的全部情节。
浮士德一生经历了五个悲剧。
先是知识的悲剧。他对中世纪的各种知识“全部进行过彻底的钻研”，结果绝望的几乎自杀。除了绝望，他诅咒一切，包括恩典、信仰、希望和宽容。总之，中世纪所有的信条和道德都被否定了。
他与魔鬼订约，决心借魔鬼的力量——也就是想借助人世间**的力量，不择手段去阅历生活。
其次是爱的悲剧。在“魔女的丹房”里喝了汤药后，浮士德再返青春。封建社会的小农、小民与新思潮相结合，必然产生悲剧性的结果。
浮士德在魔鬼的操纵下，也就是在**意念的驱使下，毁掉了葛瑞琛。“瓦普几斯夜会”实际是浮士德濒于堕落边缘的变形反照；但他时时寻求跳出这种**的立足点。最后，他并没有在**里毁掉它。他顺应自然，寻求解放和新的起点。
第三个是为统治者服务的悲剧。浮士德进入宫廷是魔鬼一手导演的，浮士德在皇宫里，只不过是不带弄臣名号的弄臣，这是可悲的。后来，皇帝想见海伦，那个美人。浮士德看到海伦的鬼魂后，非常兴奋，在那次事故中昏了过去。
终于在霍门库鲁斯带领下，去参加“古典的瓦普几斯夜会”，寻找海伦，寻找古典美。从这里我们可以看到歌德走出魏玛宫，在意大利寻找艺术的痕迹。
第四个是美的悲剧。浮士德寻得海伦并与之结合后，生子欧富良。奥富良死后，海伦不见了，她的衣服把浮士德带回了北方。
浮士德主动呼唤恶魔，到对恶魔又鄙视又离不开，到痛恨恶魔，这是他灵魂逐渐净化，逐渐升高的过程。
第五个是理想的悲剧。此时，浮士德已经牢固地确立了主体意识，任何外力都不能使他失去理智。一切前人归之为命运的盲目力量，在叩开他的心扉之前，都必须受到理性的审验。
浮士德的盲目性表明人类的发展是有意士德，也是盲目的。因为带有盲目性，人类就永远无法避开忧愁的袭击，但是盲目只是潜藏在清醒的夹缝里。在被悲伤蒙蔽双眼之后，浮士德没有惊惶失措，也没有偏离理想的轨道。
他是在实现理想的过程中死去的。死后即将被梅非斯托捉住的灵魂却被天使救走了。他没有被引向堕落。
歌德相信人类终将毁灭，浮士德和梅非托斯打赌时就说，他要“把人类的哀乐集于一身”，“和人类一样也最后消尽”。既然人终将毁灭，对人的追求虽然一步步达到了目的，但也是一场悲剧。
因此浮士德是一个永远在追求，永远在探索，永远在完善自我，超出自我，又永远在确定自我的典型人物。《浮士德》写的是人性在艰难的环境中艰难展开的苦难历程。
《浮士德》是歌德根据流传于民间的有关浮士德的故事而写成的一部悲剧。这部民间故事蕴含着强烈的悲剧因素，反映了新、旧时期宗教与科学、理性与情感、神性与人性、事业与追求的冲突。
歌德的浮士德是文艺复兴时期的巨人形象。他痛恨宗教和传统给他的桎梏，向往生命，不断进取，不断追求人的价值实现和生命本质。在浮士德身上有着一种活力，使他日益高尚和纯洁，这种活力就是对人的存在的意义进行锲而不舍的探求，就是在不断克服错误和过失中去追求真理，最后走上正途。就在对“最高存在”的意义的探索中，他要把全人类的苦乐集于一身，要在个人的内心中领略人类的全部感情。
他冲破了知识的牢笼，摆脱了官能的享受和此文**于文秘写作网情的羁绊，走出了“小世界”，而进入了“大世界”。在这个“大世界”中，他曾为帝王服务，曾同古代的美结合，但这给他留下的是一片空虚和一场幻景。最后，他在为人类的利益和征服自然的伟大斗争中感到最大的满足，得到了智慧的最终答案。
浮士德所得出的最后答案无疑是积极的，但有着空想的性质。离开改造社会单纯地改造自然，到头来也只能是一个幻想。瞎眼的浮士德把魔鬼挖掘坟墓的场景看作是他手下人与大海搏斗的壮丽场景，这为这种幻觉提供了一个范例。
这也正是浮士德悲剧意义之所在。我特别欣赏书中浮士德所说的一句话：“我要纵身跳进时代的奔波，我要纵身跳进时代的车轮；苦痛、欢乐、失败、成功，我都不问，男儿的事业原本要昼夜不停。
”虽然浮士德是一个悲剧人物，但是从他身上体现出来的这种面对人生的积极态度和积极的进取、追求精神，是值得我们学习的。
作者: 网络**发布日期: 无
2005-7-6 字数：3059《浮士德》是歌德倾毕生心血所完成的史诗性的巨著。它是根据16世纪德国关于约翰·乔治·浮士德的民间传说改编的。
《浮士德》是一部长达一万二千一百一十一行的诗剧，第一部二十五场，不分幕。第二部分五幕，二十七场。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索。
剧情大纲如下：魔鬼墨非斯托和上帝打赌，人类追求不到满足最终会导致自身的堕落。上帝认为，虽然人类在追求的过程中不可避免地会犯错误，但他们最终还是能够打到真理。
于是由魔鬼下到人间去**浮士德。浮士德此时已是一个年过半百的老学者。他一生都在孜孜不倦地阅读和学习各种知识，以了解大自然的奥秘。
然而至此垂垂暮年，他才恍然悟到这些知识毫无用处，而自己处身其中的书斋实在形同牢狱，使自己与大自然隔离了。他痛苦得想要自杀，到另一世界去寻求出路。复活节的钟声唤回了他生的意志，把他引到郊外，在万物欣欣向荣的大自然和自由欢乐的人群中，他深受鼓舞。
回到书斋翻译《圣经》时，竟然与＂泰初有道＂的思想发生抵触。这时，他从效外带回的卷毛犬化为书生出现在面前，浮士德问他的真实身份，他说自己是“作恶造善的力之一体”，其实他就是魔鬼靡非斯特的化身。魔鬼答应做浮士德的仆人，带领他走向新的生活。条件是一旦他满足，灵魂将属于魔鬼。
浮士德与魔鬼订立契约。魔鬼带浮士德来到魔女之厨，饮下魔汤，使他变成了翩翩少年，恢复了情欲。然后他们来到一个小镇，浮士德和普通女孩玛根热泪盈眶的浪漫。
玛甘哭到浮士德，为了幽会，他不小心给了母亲太多安眠药，导致老人死亡。她的哥哥瓦伦丁又死在浮士德的剑下。在慑于社会**的重压而新手溺死了与浮士德所生的孩子后，玛甘泪身陷囹圄，被判死刑。
其时浮士德正与魔女欢会，闻讯后赶来营救，但玛甘泪已精神失常，甘愿受刑而无意逃走。浮士德在悔恨中离去。上帝宽恕了善良的玛甘泪。
第一部到此结束。在第二部分开始的时候，浮士德在美丽的大自然中治愈了灵魂的创伤，和魔鬼一起来到了神圣罗马帝国的宫殿。其时王朝一片混乱，上层社会荒淫腐败，百姓啼饥号寒，铤而走险。
但浮士德得到了皇帝的青睐，通过发行更多的纸币缓解了金融危机。皇帝异想天开，要求浮士德召来古希腊美女海伦以供观赏。魔鬼施展法术，于是香烟缭绕之中出现了海伦和特洛伊王子帕里斯的幻影。
浮士德对海伦一见倾心，当帕里斯拥抱海伦时，浮士德妒意大发，用魔钥去触帕里斯，幻影立刻消失，浮士德昏倒在地，魔鬼驮起他溜出宫廷。官场的黑暗使浮士德在政治上失望，转而追求古典美的宁静与和谐。魔鬼将他带回书斋。
《浮士德》的学生瓦格纳在一个曲颈瓶里制造了一个人造的恶棍何蒙露。何蒙古鲁士领浮士德到希腊寻找海伦。二人结合，生下一子名欧福良。
奥福良的形象是以英国诗人拜伦为原型的。他生来就喜欢高飞，渴望战斗，并从远处听到自由的呼唤。他就像一个命令，不顾一切地想飞得高高的，不幸地倒在了父母的脚下。海伦悲痛欲绝，不顾浮士德的苦留，腾空飞去，只将她的白色长袍和面纱留在了浮士德的怀中。它们化为云朵把浮士德托到这保，飞回了北方。
浮士德对古典美的追求，又似幻灭而告终。浮士德在空中看到波涛汹涌的大海，顿时产生了征服大海的雄心，借魔鬼之力，他帮助一个皇帝平定了叛乱，得到一片海边的封地。按照浮士德的命令，魔鬼驱赶人们为他移山填海，把大海变成桑园。
此时，浮士德已是百岁的老人，忧愁使他双目失明。魔鬼命死魂灵为他掘墓，浮士德听到铁锹之声，还以为是群众在为他开沟挖河。想到自己正在从事的伟大事业，他不由得脱口赞道：
“你真美啊，请停留一下！”浮士德依约倒地而死。魔鬼正要夺走他的灵魂，这时天降玫瑰花雨，化为火焰，驱走了魔鬼。
天使将浮士德接至天上，见到了圣母和已为赎罪女子的玛甘泪。浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实的依据，它们高度浓缩了从文艺复兴到19世纪初期几百年间德国乃至欧洲资产阶级探索和奋头号的精神历程。
在这里，浮士德可说是一个象征性的艺术形象，歌德是将他作为全人类命运的一个化身来加以塑造的。当然，所谓全人类其实是资产阶级上升时期一个先进知识分子典型形象的扩大化罢了。同启蒙时代的其他资产阶级思想家并无二致，歌德也是把本阶级视为全人类的代表的。
浮士德走出阴暗的书斋，走向大自然和广阔的现实人生，体现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶级思想觉醒、否定宗教神学、批判黑暗现实的反封建精神。浮士德与玛甘泪的爱情悲剧，则是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的利己哲学的反思和否定。从政的失败，表明了启蒙主义者开明君主的政治理想的虚幻性。
与海伦结合的不幸结局，则宣告了以古典美对现代人进行审美教化的人道主义理想的幻灭。最终，浮士德在发动大众改造自然，创建人间乐园的宏伟事业中找到了人生的真理，从中我们不难看到18世纪启蒙主义者一再描绘的＂理性王国＂的影子，并依稀可闻19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。浮士德的形象还有更高的哲学涵义。
这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上。歌德以深刻的辩证法意识揭示了浮士德人格中的两种矛盾冲突的因素，即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的复杂关系及其发展历程，更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足，不断地克服障碍、超越自我，“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。“浮士德难题”其实是人类共同的难题，它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”，自然欲求和道德灵境，个人幸福与社会责任之间的两难选择。
这些二元对立给浮士德和所有人都提出了一个有待解决的的内在的严重矛盾。在《浮士德》中，这一矛盾贯穿了主人公的毕生的追求，体现为浮士德的内心冲突和他与靡非斯特的冲突的相互交织。从某种意义上说，浮士德的内心冲突同时也是他与靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现，而他与靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。
在与靡非斯特这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆，相伴而行之后，浮士德的前途可谓危机四伏，随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。但是，不断追求，自强不息，勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征，这使他免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和理想。而恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。
歌德辩证地看待善恶的关系，不是视之为绝对的对立，而是把它看作互相依存、互相转化的关系，揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论，以及诗剧结束时天使们唱出的＂凡是自强不息者，到头我辈均能救＂的歌词中都得到了明确的体现。《浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪温主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂揉一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。
当然，这并不意味着《浮士德》是一部无可指摘的完美之作。从思想上看，它有将政治革命消极为精神探索，将社会改造转化为自我完善的倾向，这体现了资产阶级固有的软弱和妥协的本性，以及它作为剥削阶级的掠夺性。从艺术上看，内容庞杂，用典极多，象征纷繁，使作品艰深隐晦，令人索解为难。
尤其是第二部，浮士德的形象有抽象化、概念化的倾向，给一般读者的阅读和理解造成了较大的困难。
《浮士德》是歌德倾毕生心血所完成的史诗性的巨著。它是根据16世纪德国关于约翰·乔治·浮士德的民间传说改编的。《浮士德》是一部长达一万二千一百一十一行的诗剧，第一部二十五场，不分幕。
第二部分五幕，二十七场。全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索。剧情梗概如下：
魔鬼，墨非斯托，与上帝打赌，对人类不满意的追求最终会导致他们自己的堕落。上帝认为，虽然人类在追求的过程中不可避免地会犯错误，但他们最终还是能够打到真理。于是由魔鬼下到人间去**浮士德。
浮士德此时已是一个年过半百的老学者。他一生都在孜孜不倦地阅读和学习各种知识，以了解大自然的奥秘。然而至此垂垂暮年，他才恍然悟到这些知识毫无用处，而自己处身其中的书斋实在形同牢狱，使自己与大自然隔离了。
他太痛苦了，他想自杀去另一个世界寻找出路。复活节的钟声唤回了他生的意志，把他引到郊外，在万物欣欣向荣的大自然和自由欢乐的人群中，他深受鼓舞。回到书斋翻译《圣经》时，竟然与＂泰初有道＂的思想发生抵触。
这时，他从效外带回的卷毛犬化为书生出现在面前，浮士德问他的真实身份，他说自己是“作恶造善的力之一体”，其实他就是魔鬼靡非斯特的化身。魔鬼答应做浮士德的仆人，带领他走向新的生活。条件是一旦他满足，灵魂将属于魔鬼。浮士德与魔鬼订立契约。
魔鬼带浮士德来到魔女之厨，饮下魔汤，使他变成了翩翩少年，恢复了情欲。然后他们来到一个小镇，浮士德和普通女孩玛根热泪盈眶的浪漫。玛甘哭到浮士德，为了幽会，他不小心给了母亲太多安眠药，导致老人死亡。
她的哥哥瓦伦丁又死在浮士德的剑下。在慑于社会**的重压而新手溺死了与浮士德所生的孩子后，玛甘泪身陷囹圄，被判死刑。其时浮士德正与魔女欢会，闻讯后赶来营救，但玛甘泪已精神失常，甘愿受刑而无意逃走。
浮士德在悔恨中离去。上帝宽恕了善良的玛甘泪。第一部到此结束。
在第二部分开始，浮士德在美丽的自然中遭受精神创伤，与魔鬼一起来到神圣罗马帝国的宫殿。其时王朝一片混乱，上层社会荒淫腐败，百姓啼饥号寒，铤而走险。但浮士德得到了皇帝的青睐，通过发行更多的纸币缓解了金融危机。
皇帝异想天开，要求浮士德召来古希腊美女海伦以供观赏。魔鬼施展法术，于是香烟缭绕之中出现了海伦和特洛伊王子帕里斯的幻影。浮士德对海伦一见倾心，当帕里斯拥抱海伦时，浮士德妒意大发，用魔钥去触帕里斯，幻影立刻消失，浮士德昏倒在地，魔鬼驮起他溜出宫廷。
官场的黑暗使浮士德在政治上失望，转而追求古典美的宁静与和谐。魔鬼将他带回书斋。《浮士德》的学生瓦格纳在一个曲颈瓶里制造了一个人造的恶棍何蒙露。
何蒙古鲁士领浮士德到希腊寻找海伦。二人结合，生下一子名欧福良。奥福良的形象是以英国诗人拜伦为原型的。他生来就喜欢高飞，渴望战斗，并从远处听到自由的呼唤。当他听到命令时，他绝望地想飞得高高的，不幸地倒在了父母的脚下。
海伦悲痛欲绝，不顾浮士德的苦留，腾空飞去，只将她的白色长袍和面纱留在了浮士德的怀中。它们化作云彩，把浮士德送回北方。浮士德对古典美的追求，又似幻灭而告终。
当浮士德看到空中波涛汹涌的大海时，他立刻有了征服大海的野心。借助魔鬼的力量，他帮助一位皇帝平息了叛乱，获得了一个沿海的封地。按照浮士德的命令，魔鬼驱赶人们为他移山填海，把大海变成桑园。此时，浮士德已是百岁的老人，忧愁使他双目失明。
魔鬼命死魂灵为他掘墓，浮士德听到铁锹之声，还以为是群众在为他开沟挖河。想到自己正在从事的伟大事业，他不由得脱口赞道：“你真美啊，请停留一下！
”浮士德依约倒地而死。魔鬼正要夺走他的灵魂，这时天空下起了雨，变成了火焰，赶走了魔鬼。天使把浮士德带到天上，看见了圣母和玛甘的眼泪，他们为自己的罪赎罪。
浮士德自强不息、追求真理，经历了书斋生活、爱情生活、政治生活、追求古典美和建功立业五个阶段。这五个阶段都有现实依据。它们高度集中了德国和欧洲资产阶级从文艺复兴到19世纪初的精神历程。在这里，浮士德可以说是一个象征性的艺术形象。歌德把他塑造成全人类命运的化身。
当然，所谓全人类，实级上是资产阶级兴其实期先进知识分子典型形象的拓展。同启蒙时代的其他资产阶级思想家一样，歌德也把自己的阶级看作是全人类的代表。浮士德走出阴暗的书斋，走向大自然和广阔的现实人生，体现了从文艺复兴、宗教改革、直到“狂飙突进”运动资产阶级思想觉醒、否定宗教神学、批判黑暗现实的反封建精神。
《浮士德与玛甘的眼泪》的爱情悲剧是对追求狭隘的个人幸福和享乐主义的自私哲学的反思和否定。从政的失败，表明了启蒙主义者开明君主的政治理想的虚幻性。与海伦的不幸结局相结合，宣告了古典美现代人美育的人道主义理想的破灭。
最终，浮士德在发动大众改造自然，创建人间乐园的宏伟事业中找到了人生的真理，从中我们不难看到18世纪启蒙主义者一再描绘的＂理性王国＂的影子，并依稀可闻19世纪空想社会主义者呼唤未来的声音。浮士德的形象还有更高的哲学涵义。这主要表现在著名的“浮士德难题”以及面对这种困境所表现出来的“浮士德精神”上。
歌德以深刻的辩证法意识揭示了浮士德人格中的两种矛盾冲突的因素，即“肯定”和“善”的因素同“否定”和“恶”的因素之间的复杂关系及其发展历程，更以乐观主义的态度表现了浮士德永不满足，不断地克服障碍、超越自我，“不断地向最高的存在奋勇”前进的可贵精神。“浮士德难题”其实是人类共同的难题，它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”，自然欲求和道德灵境，个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些二元对立提出了一个严重的内部矛盾，需要浮士德和所有人去解决。
在《浮士德》中，这一矛盾贯穿了主人公的毕生的追求，体现为浮士德的内心冲突和他与靡非斯特的冲突的相互交织。从某种意义上说，浮士德的内心冲突同时也是他与靡非斯特的矛盾冲突的内在化的体现，而他与靡非斯特的矛盾冲突则同时也是他内心冲突的外在化体现。在与靡非斯特这“一切的障碍之父”、恶的化身结为主仆，相伴而行之后，浮士德的前途可谓危机四伏，随时皆有可能堕落为恶魔的奴隶。
但是，不断追求，自强不息，勇于实践和自我否定是浮士德的主要性格特征，这使他免遭沉沦的厄运，实现了人生的价值和理想。而恶在这里却从反面发挥一种“反而常将好事做成”的推动性作用。歌德辩证地看待善恶的关系，不是视之为绝对的对立，而是把它看作互相依存、互相转化的关系，揭示了人类正是在同恶的斗争中克服自身的矛盾而不断取得进步的深刻道理。
这在诗剧的开头时上帝有关善人须努力向上才不会迷失正途的议论，以及诗剧结束时天使们唱出的＂凡是自强不息者，到头我辈均能救＂的歌词中都得到了明确的体现。《浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪温主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂揉一处，善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。当然，这并不意味着《浮士德》是一部无可指摘的完美之作。
从思想上看，它有将政治革命消极为精神探索，将社会改造转化为自我完善的倾向，这体现了资产阶级固有的软弱和妥协的本性，以及它作为剥削阶级的掠夺性。从艺术上看，内容庞杂，用典极多，象征纷繁，使作品艰深隐晦，令人索解为难。尤其是第二部，浮士德的形象有抽象化、概念化的倾向，给一般读者的阅读和理解造成了较大的困难。
浮士德与墨菲斯托的博弈是人类进取精神的挑战，是以墨菲斯托为代表的怀疑与否定。在戏剧冲突中，梅菲斯特是浮士德的对立面，但并不是只起着毁灭善与美的反动作用，梅菲斯特作为“恶”的化身，是激发浮士德永远向上，追求发展不可缺少的动力。与其说浮士德和梅菲斯特之间的斗争是外在的二人斗争，不如说梅菲斯特就是浮士德的另一个侧面，是浮士德内心的挣扎。
无论是在浮士德，还是以浮士德为代表的人类，斗争中总是有两个灵魂。浮士德与墨菲斯托的对立是人类内心世界理性与欲望的对立。
主人公浮士德是中世纪的一位学者，按照当时的社会观念，他是一个成功者，他应该满足，但他却感到，在书本里讨生活和在书斋里编织梦想是一件毫无价值的事情，这样的生活远离了生命的本源，而离开生命本源的所谓学者生涯连狗都不如”。当他在困惑中找不到生命的意义时，他转而赞美死亡。复活节的钟声唤醒了浮士德内心对生活的渴望，魔鬼的到来点燃了他近乎疯狂的激情。
他知道他会跟着魔鬼，有下地狱的危险。他还是那么兴奋。他在书房里麻木的心与其说是追求快乐，不如说是追求强烈的痛苦，因为没有痛苦的快乐是肤浅的快乐和短暂的昙花一现。浮士德所追求的还是“全人类的一切苦乐”。
那个时代的人认为，自己是一颗微不足道的“原子”，但在这颗原子中又可以囊括宇宙的一切。在歌德看来，“把全人类的苦乐堆积在我胸中”便获得了人生的最**值。
尽管浮士德的本心要实现自己的欲望，价值，然而，其本身依然被道德锁链所束缚，而这条锁链是我们与生俱来的。从我们来到这个世界的那一刻起，道德作为一个支撑和束缚我们的框架，这种意识就在我们的潜意识里。浮士德在不断追求自己的价值观的同时，满足自己的欲望，一次次受到道德的约束。
在格雷琴因把孩子淹死而入狱时，梅菲斯特把他带入了“瓦尔普吉斯之夜”，想让他继续在酒色中沉沦，但是浮士德没有在这里沉醉，他得知格雷琴的不幸后，良心深受谴责，他潜入狱中坚持要格雷琴跟他走，但遭到拒绝。为了防止浮士德为老百姓开垦农田，导致一对老夫妇在他点的火中丧生，浮士德感到悲伤，并谴责自己。尽管他的欲望在一定程度上得到了满足，但是道德在他心灵上留下的烙印却永远折磨他的心。
在“在浮士德难题”中，欲望、人性是与生俱来的，是人类的自然本性，而接受道德的约束
在歌德看来，浮士德就是这样一个人。他的形象是全人类的代表。浮士德把所有德集极和消极特征结合在一起，作为一个人不可避免地陷入困惑和错误之中。他的追求并非一帆风顺。探索和追求的全过程处处体现着矛盾精神：
既有崇高的理想，又有平庸的欲念。一方面执着尘世、情欲强烈；另一方面又不断反省，不断要求从平庸的个人生活中解脱出来，追求更高远的境界。如浮士德自己所说:
“有两个灵魂住在我的胸中，它们总想相互分道扬镳；一个怀着一种强烈的情欲，以它的卷须紧紧攀附着现世；另一个却拼命要脱离尘俗，高飞到崇高的先辈居地。”在前进的道路上，魔鬼一再利用他性格中恶的一面引他堕落，但他却从不沉湎于此，从不满足，“我只管渴望，只管实行，然后再希望，就这样以全副精神，冲出我的生路”。
浮士德有平庸的缺点和卑鄙的欲望，但他的伟大之处在于他不停的追求、获得和再追求。他身上有一种不断行动、永不满足的活力。浮士德的人生观是积极向上的，他信奉行动哲学。
他作为一个人的可贵之处， 他之所以被天主称做“好人”、被魔鬼视为“傻瓜”，就在于他把自己这种人生哲学坚持始终，推向极致。
梅菲斯特这个形象，更是充分表现了歌德本身以及整个时代的智慧的杰作。正是在错综复杂的内外矛盾推动下，诗剧主人公走完了漫长曲折的人生旅程, 一个一个地克服矛盾、超越旧我，一次一次地战胜毁灭、获得新生，终于达到了“崇高的灵的境界”。可以认为，除去最后的光明结局尚属未来的理想以外，浮士德的生活道路确实是人类发展历史的一段缩影。
可以说，没有矛盾，没有克服矛盾的斗争，人类就不能像浮士德那样发展、进步、继续前进。
“浮士德难题”其实是人类共同的难题, 它是每个人在追寻人生的价值和意义时都将无法逃避的“灵”与“肉”，自然欲求和道德灵境，个人幸福与社会责任之间的两难选择。这些二元对立提出了一个严重的内部矛盾，需要浮士德和所有人去解决。然而，不断追求、自强不息、勇于实践、自我否定是浮士德性格的主要特征，这使他避免了沉沦的厄运，实现了人生的价值和理想。
其实，在任何历史阶段，都存在“浮士德难题”，我们不用回避，也不用否认，坦然面对就好。自然欲望与道德律令相互依存、相互制约。同时，它们交替上升，控制着人们。我们不会回到原点。我们只是一步步地螺旋上升，去追求这个真理。
我终于读完了。这是我暑假学习计划的第二本书。现在，我将写下我的读后感，与大家分享这部诞生于20世纪30年代初，在世界上产生了巨大影响的伟大作品。
《浮士德》的故事情节大致是这样的：老年歌德在中世纪的书斋中烦闷苦恼，和**瓦格讷出外郊游，遇到一条黑色的尨犬。原来这条狗是从天上下来的恶魔玛非斯特别墅做的。他与上帝打赌，并成为浮士德的仆人首先解除浮士德的无聊。
如果浮士德满意了，那么浮士德将不是主人，而是魔鬼。于是，墨非斯托把这件黑色外套变成了一朵浮云，带着浮士德和他环游世界，完成他精心设计的任务。
他们第一次来到了布齐的一家酒店，参与了一些无聊大学生的胡言乱语。接着被引进“魔女之厨”，嗑了一剂魔汤，于是浮士德便返老还童，变得年青了。接着就是和可怜的玛甘泪的恋爱，并且生了一个私生子。
玛甘泪把私生子溺死，自己也最终被丢进牢里。浮士德在经过一段“林窟”的幽居生活，又领略了一次“瓦普几司之夜”后，终于杀进牢里，欲救玛甘泪。玛甘泪不从，受到审判——死刑。
第一部分告一段落。故事最难解的还是在于第二部分。在现实和虚幻之间，浮士德一觉醒来，来到了一个“风光明媚”的地方，并且感到精神百倍。
他去谒见皇帝，皇帝荒淫无耻，一天到晚想着寻欢作乐。皇帝想见海伦，这位古代美人，但海伦真的来了。在“骑士厅”的表演场合，是海伦和巴黎斯的恋爱。
浮士德嫉妒，用魔法的钥匙触动了巴黎。精灵们死了，化作烟雾，浮士德昏倒，失去知觉。舞台回到了第一部开篇的中世纪的书斋中，一切的陈设原封不动。
在这里，原先受过靡非斯特训示的“学生”如今变成了“学士”，如今反而把靡非斯特训斥了一顿。浮士德的**瓦格讷守着中世纪的炼金术，在那儿制造着“人造人”，公然造出了一个小仔仔何蒙古鲁士。但他只能蜷缩在一个玻璃瓶里，在玻璃瓶里蜕化不出来。
在“古典的瓦普几司”之夜，何蒙古鲁士想蜕变，想发育，“希图放恣情欲”而把玻璃瓶撞破，闪烁，燃烧，然后变成了一团火焰，消失掉！
浮士德追求海伦，最后在墨非斯托的指导下成功了，生下了一个儿子，名叫奥福良。他是一个“天才儿”，放荡不羁，追逐“少女”，飞求战争，结果是“纵身于空中”，坠地毁灭。海伦也因悲伤而死，把浮士德带到了空中。
浮士德和墨非斯托在空中交谈，说他想填海造地。浮士德帮助了奢侈好色的皇帝。皇帝把沿海的土帝给了他，要求他填海造地。结果，填海工程成功了。有一对老夫妇在填海造地成功，但浮士德不满意他们坐在旧教堂，所以他想交换新房子和土地与他们，但两个老人不能。
浮士德派墨非斯托把他们赶走，因为他傲慢的态度吓坏了两位老人。浮士德不免为此“忧愁”，被“忧愁”对着他的眼睛一吹，使得浮士德双目成盲。在倒下去的那一刻，因为有了开拓疆土的行为，使得他感到了满足，并且喊出了“你真美呀，请停留一下！
”按照契约的规定他不得不为靡非斯特所有，但天界的仙使们却把浮士德救出。在天空中，遇到了那抹眼泪，她必须用心引导他。天空中的最高者是光之**。歌德在最后喊道：
“永恒之女性，领导我们走。”全剧结束。
这就是《浮士德》大致的故事经过，看完全剧，我不得不为歌德那高超的写作技法而啧啧钦佩。他将现实与幻觉，古今交融，如此巧妙，真让人叹为观之。其次，歌德写作此剧前后用了整整六十年的时间，从1773年歌德25岁时的“原浮士德”开始写起，一直到1806年歌德“浮士德第一部”完成，那时正是青年歌德的“狂飙突进”时期。
歌德写作第二部是在1797年歌德49岁开始写作的，一直到1831年，也就是歌德逝世前一年时才完成第二部的写作。从25岁到83岁，这部作品伴随着歌德从小到大的成长。这段时间的跨度是我不得不叹息的第二个原因。正是因为这部伟大而宏大的作品，歌德在世界文艺界的不朽地位才得以确立。
同时，我也对这部作品的译者郭沫若先生深表敬意。郭老是在1919年中国的“五四”爱国****期间开始翻译此作品的，那时郭老28岁，当时中国的社会现状又恰好和歌德的“狂飙突进”运动非常相似，一直到1928年郭老译完《浮士德》的第一部。再过二十年，也就是在1947年郭老56岁时翻译完《浮士德》中的第二部。
从28岁一直到56岁，时间跨度差不多三十年。翻译一部作品化了近30年的时间，这是我对郭沫若先生深怀敬意的第一个原因。其次，在翻译这部作品的过程中，为了更接近原意，有时
1、 这两行诗的正确翻译，其实郭沫若要花半天时间，其中的艰辛可想而知。怪不得郭老在翻译完此书时会生一场大病。从事翻译工作的人花费的时间和精力超出了普通人的想象。
这是我对郭老怀深怀敬意的第二个原因。
看完《浮士德》如此恢弘的巨作，显然有些地方还有我不甚了解的地方。郭老建议会德文的朋友最好是原版的和中文的对照一起来读。可惜我对德文一窍不通，同时对西方的历史以及古希腊的神话故事等方面的知识，显然我掌握得还不是十分丰富。
虽然有这么多的缺陷，但并不妨碍我对这部伟大作品的热爱，因为这确确实实是一个伟大的人写出来的一部伟大的作品，再经过郭沫若这样的文学大家的翻译，使得我备加珍惜我现在的阅读时机和动机。我也相信，即使再以后的即使年里，当我老了，我也会像歌德和郭沫若一样，随时翻出这本书，在现实和浪漫中找到我的精神支柱。
让我们带着朝圣的激情，感受这部伟大作品带给我们的心灵震撼！不仅是现在，将来我们都老了。
在看到了海伦的美丽后，他便在魔法的帮助下接近了海伦，开始了恋情，可是，好景不长，经历丧子之痛，他的浪漫梦想又破灭了。几度遭遇之后，他想干一番大事业，雄心壮志的开始了为民造福的理想，可是，自责魔鬼侵袭了他，使他双目失明。在魔鬼手下挖墓时，其声音像是在实现它的理想，于是说了'’停一停吧，你真美！
“后就到下了。但最终，本该属于魔鬼的灵魂被天使带回了天堂。
这部作品内容简直可说千变万化，洋洋大观，思维逻辑比较怪异。浮士德经历了三个阶段，最终灵魂回到了天堂。从学习、政治、理想，一步一步，即使魔鬼洞察了他的一切需要，他仍然无法触及他的灵魂，最后他走上了正确的道路。
读了这部作品，可以学习到应该从四面八方来解读作品。里面的注释都解释了当时的一些历史发展状况。只有在特殊条件的影响下，才能完成特殊的伟大工程。优秀的作品浓缩了整个社会的轮廓。浮士德并没有停止对生活节奏的追求。虽然他经历了一个又一个的挫折，但即使筋疲力尽也不会满足。他不会让这种追求白费力气的。
我觉得这就是人生的一种状态，本来就向着更高的要求发展，向着理想现状看齐，在满足的空间中，即使被**，也是一时的，最终将烟消云散，纵使过错了，但追求的更高要求真确与存在，还是会用不止息的努力与奋斗，以人的能动力去认知人生，去追求应该有的生命的理想高度。
《浮士德》看完了，思维还在活跃，因为其中确实还有很多不理解的东西与细节，其中魔鬼的力量到底代表着什么，浮士德的死亡又是因为什么？在什么样的情况下，作者完成了这样一部穿越时空的深度作品？
浮浮沉沉是人生，欲望算不算魔鬼呢？最后还是要沿着正道的方向前进．．．．．
浮士德》读后感
“一度我也曾英俊像个少年，但那时我生涩的诗脆弱不堪，我的诗神也很苍老，现在我已苍老且患风湿，形体不值一顾，但我的缪思却年轻起来了，我甚至相信，她永恒地向青春的岁月前进像，使维登堡灵视所见的那些天使一样。——叶芝”
看过了《少年维特之烦恼》，那是在我大一时，看的是歌德25岁时的作品。现在看了《浮士德》，那是在我大三时，看的是歌德59岁（第一部），83岁（第二部）时的作品。作为我最讨厌阅读时不理解原文的第一部作品，我很难对这部作品给予更高的评价。
按照前言中所述，“理想的一本应当在帮助堵住比较接近原著的真谛之后，是他得鱼而忘笙，对原著产生一窥全豹的渴望。”这大约是我第一次在阅读外国文学作品时产生这种感觉。甚至在阅读过程中我发现自己不必去摘引一些心有戚戚的文字，因为全文都是那样精彩。
但这并不表明这部作品就没有瑕疵。首先的问题是用典太多，以至于对于对希腊神话都几乎一无所知的我来说，想读懂那些诗样语言背后的寓意实在有些困难，这影响了我对这部著作的理解。更算是未能坚持一气读完的一个原因。
虽然词人中我爱极辛弃疾，但遇到通篇砌典时也只能徒呼奈何。
其次则是译本的事。以后我要想着不去看什么“大学生必读”，哪怕是人民文学的译本也是一样！什么资产阶级的局限性啊！！！
坑爹呢啊！！！最讨厌神马价值观一类的主观教导了！！！有木有啊！！！
解释一下概念就解释啊！！！加上阶级教育有毛用啊！！！搞毛啊最后是书本身的瑕疵。
还是不够完整啊。第一幕自成体系。第二幕虽然将故事深化了许多，但完整度明显不足。
第三幕（海伦）是原来写得放入暂且不提，第四幕实在有些可惜，感觉笔力不足，幸而第五幕是之前就写就的，一下子将《浮》一书提升到了至高的境界。倘天假年，再给歌德老先生以十年时间，那时的《浮》一书，必定能让异国读者亦能手不释卷一气读完吧。
由这本所谓“欧洲四大名著”中的最后完成之作，我不由想起了相应的一本写作时间相差不大的巨著，成书于1784年的《红楼梦》。 正是这种对比令我唏嘘。同为悲剧，却给读者以截然不同的感受。
我有时甚至在想，《红楼》就这样截然而止，也是种很好的结局了。连“二木头”都还活着，虽然很苦。钗黛还在等包的哥哥，湘云还在梦想着嫁入卫家。
所有的美梦还没醒，尽管有些敏感的人已经写着诔词。如果真要把一切结局都赤裸裸地摊开，等到
钗在奁内待时飞，等到质本洁来还洁去，等到云散高唐水涸湘江，等到红颜枯骨，等到白茫茫大地真干净时，那一份悲凉又是怎样让人难过。最好把最后的悲剧留白，给人们一点安慰。
就像有的时候我希望《哈利波特》到第五本就结束，这样哈利和赫敏还能有着一点点小小的暧昧。此时相望不相闻。并不是说我们不在一起，至少和我们的家人一样，总是在遥远的地方关心和分享。
也许是这个原因吧，我发觉自己已经记不起《混血王子》和《死亡圣器》的大半剧情，也不想再去看。
好吧，回归正题，《浮士德》也是悲剧啊。个人的生活碰壁了，格蕾琴崩坏了。大世界更是悲剧得一塌糊涂，入仕反成弄臣，追求海伦终也是海伦已随那清风去，化成了一片白云，最后填海也终如精卫，被忧愁吹瞎了双眼，在错觉中死去。
可为何读着却是能让嘴角挂上微笑呢？特别是那句“逗留一下吧，你是那样美！”有一种令人情不自禁读出来的力量。
仿佛“给我更多的灯吧！”，全不似《红楼梦》中那种眼睁睁看着韶华远逝的无力与虚无。圈子兜兜转转，还是回到了刚刚咆哮过的屁话上。
十八世纪末的清朝，是所谓“康乾盛世”的回光返照。老迈的贾家已经负担不起过往的荣耀，庚吃卯粮，糊裱匠勉强修饰。19世纪初的欧洲是拿破仑时代，是神圣同盟的最后体现。
用雨果在伏尔泰墓前的讲话：“既然黑夜出自王座，就让光明从坟墓里出来！”一个新时代即将到来。
社会如此，文坛亦如此。
读到了，去翻看历史，那个时代真得令人振奋。歌德，席勒，拜伦，雪莱，贝多芬，康德，黑格尔，高斯，拉普拉斯，拿破仑？星空灿烂，你不禁要问。有点理解“青藤门下牛马走”的感觉了。
所以，难怪魏玛古典时代会去希腊，难怪浮士德会去伯纳乌河上寻找海伦和墨菲斯托会去河下，难怪浮士德想征服海波。确实有一团火烧在那个时代欧洲人的心中啊！从少年的维特，到成年的浮士德，那是一个冬天的童话！
是衷心信仰着“凡人不断努力，我们才能济度”的时代。“这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代。”
过往的一切易于盖棺定论，如今呢？当我们走得太远，怀疑和否认一切之后，现在的时代是什么？物理学的伟大发现过去了，互联网的普及也过去了。下一个科技的突破点在**？生物学，还是
心理学，社会学？民族国家已经形成，世界大战已经打响，全球化和恐怖主义已经出现。下一个世界趋势是什么？是进一步地更完整地融合，还是在各种壁垒阻碍下分开？
欧洲的哲学与诗歌，美国垮掉的一代，《哈利波特》的全球化流行，下一种文化是什么？需要在速食文化中保持深刻吗？还是这本身其实是个伪命题。
再看《浮士德》时，大三的我，这个时代的我，并不很激动。在感受激情的同时，我怀疑激情的破坏力。可若当下怀疑太多的我去学***取这样一份激情呢？也许会是件好事吧。
