2023-12-26 21:54:41 来源：1569下载站 作者：小何
写作是融合思想与语言的过程，通过言辞表达思考。一篇出色的作文能够激发人们的无限想象力。您通常会阅读哪些优秀作文呢？针对“关于艺术作文”，编辑已经准备了一些相关必要信息，希望您能对我们的网站越来越喜欢，并多多关注！
海德格尔曾说：“人充满劳绩，但还是诗意地栖居在大地上。”
人就像一件艺术品，每个人都有自己独特的闪光点，在某个不经意间，拈花一瞬，便是一段辉煌。
艺品仁
仁者，学问之大成者，何为仁？是谓不愧于人，不愧于世，不愧于心。古希腊哲学家苏格拉底因传播哲学而被判处绞刑，他的学生曾劝他放弃所谓的信仰，他从容地说：“如果让我放弃信仰而获得生命，我宁愿与我的信仰一同永生！”我国古代先贤也曾说过，富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈，此之谓大丈夫。“仁”就同艺术品的品质一般，千年永恒。
艺形义
感动中国人物里的信义兄弟为我们唱响了一曲义气之歌，“古老相传的信条，演绎出现代传奇”，“他们为尊严承诺，为良心奔波”，“雪落无声，情义打在地上铿锵有力。”“义”如玉石般坚硬，掷地有声，同艺术品完美的身形，告诉我们它的不屈。
艺粹礼
我国素来是个礼仪之邦，知书达礼是我们的风俗，而中国人向来喜欢中庸，不轻易为他人所动，也不极端过激。周恩来可谓是一代大师。从独特的风流气场到温暖合适的笑容，从沉稳有力的外交言语到诙谐幽默的应对之辞，总理就同中国古老的青花瓷，细腻不柔媚，发出淡淡的光晕，似诉尽中华五千年的璀璨光明。“礼”就同艺术品的质地，温润，纯粹，可远观而不可亵玩焉。
艺魂智
众所周知，比尔盖茨创建微软的时候是个哈佛大学生，很多人都认为他是个天才，那么耀眼的光芒让人轻易地忽视了他“天才”背后的努力。《马太福音》的第五卷至第七卷有几万个字，且内容极不押韵，为了得到一份奖励，11岁的盖茨一字不漏地背了下来，老师问他有什么诀窍时，这个男孩羞涩但毫不犹豫地说：“我竭尽全力。”这五个字，我似乎就能预见这超凡记忆力背后的艰辛与痛苦。“智”就是艺术品的灵魂，一件艺术品只有融入了智慧才会有灵气，人也只有有智慧，才会绽放出让光窒息的美丽。
艺感信
乔丹是个神一般的男人，他是篮球上帝，他几乎是每个打篮球人的目标，“超越乔丹”成为了很多人的梦想，他当年雷霆万钧的一记灌篮，点燃了无数人心中梦想火焰，即使出名如此的他，一直坚持自己的诺言，做广告只做美国货。
人就像件艺术品，不同角度诠释不同的美丽，或许，蓦然回首，你的光华便会无与伦比。
记住那一次是校园举行的艺术节，每个班都要派几名同学去参与舞蹈和乐器等几项节目，而我们班简直没有人会音乐，更别说是乐器了。正在这时，不知道哪位同学叫道：“张郁娟，你曾经不是学过几年钢琴吗？”教师一听就乐了，就在纸上写了我的姓名，而那时我正在底下看书，听到有人叫我姓名，只“啊”了一声便又低下头看书去了。
比及下课后，无意中听人说起才知道有这么一回事，我急速跑去找教师回绝参与。教师一听就不愿意了：“你为什么不去呢？为班集体争气也是一件功德啊！再说了，班里除了你也没有人能去了。”“但是我学钢琴也已是三、四年前的事了，现在早就忘光了，哪还记住住啊？我不论，横竖我不去。”“唉呀，那横竖今天是大周末，你回家去练一练吧，这件事我自有确定。”说完，便走了。
我原以为这件事就这样完了，没想到到了艺术节的那天上午，教师忽然来和我说：“我们班的人就选你了，你不去也得去。”我一听就火了，“你怎样这样啊！凭什么让我去啊！我都说过了我不去！”“什么你去不去的，横竖你就得去。”说完，急匆匆地走了。
我听了，心里有种莫名的冤枉，眼泪哗哗往下掉，心想：教师怎样能这样呢？言而无信，干嘛啊！看我好欺负啊，“哼，你不仁，休怪我无义，”说完，我便愤愤地向宿舍顶楼走去，躲在那里，别人找也找不到。成果可想而知，我们班在乐器方面因人未到而被逼放弃，班主任丢尽了体面。
现在回想起来，我那次可真是吃了豹子胆了，连班主任的要求都敢回绝，并且还用这么极点的方法。我想这其间最主要的原因仍是由于教师果断的作法让我太动火，要是她含蓄一点或换一种方法，我想我仍是会尽力而为的。
穿起那五彩的裙子吧!
让那音符从嘴里放飞吧!
渴望艺术的自由，
插上梦想的翅膀，
飞向艺术的梦想天堂.
艺术是缤纷的水笔，
绘出一幅幅美丽的甜美的笑脸;
艺术是争奇斗艳的花朵，
灵活可爱，生机勃勃，舞动漂亮的裙摆;
艺术是一道跃动的彩虹，
散发童年的光辉，撑起甜蜜的桥梁.
挥洒一张张微笑吧，
让那快乐的童话跳进每一个孩子的耳朵;
踏着七彩的阳光，
唱着欢乐的歌曲，
让每一个人走进那里，
走进那艺术的梦想天堂!
语言是一门艺术，它既可以帮助我们摆脱困境，同时也能使人身心放松，豁然开朗。劝说别人，是生活中经常遇到的事，而学会劝说的艺术，就需要我们处处多留意学习。
No.1:劝说大声喧哗的人
在公共场所，随便大声喧哗的人并不少见。
一次，我像往常一样步入书店的大门，随手拿起一本我最喜爱的故事书，津津有味地看起来。可正当我的心随故事情节波荡起伏之时，一个小弟弟突然飞也似的窜到这边，又飞也似的跑向那里，边玩还边大声欢笑着。我的思绪立刻被打乱了，再看书店里的其他人，也都不满意地斜眼瞟着他。
说实在的，我当时真想过去大声斥责他，但我忽然记起老师给我们讲过，劝说别人也要讲究语言艺术，于是，我静心合上书，轻轻走到小弟弟的面前，和颜悦色地说道：“小弟弟，你也是来看书的吧？”“嗯。”他点点头。“你看，这里是公共场所，大家都在聚精会神地看书呢，你这样大喊大叫，可是会影响别人的哦。另外，姐姐告诉你，大声喧哗，还容易造成飞沫传播，容易传染疾病，也是对他人的不尊重。小弟弟，你知道了吗？”说完，我冲他笑了笑。
没想到，他懂事地小声说道：“我知道了，姐姐，谢谢你！”说完，拿了一本童话书，坐在旁边的椅子上，认认真真地看了起来。
书店终于又恢复了往日的和谐。
No.2:劝说随地吐痰的人
某些不讲文明的人，总喜欢随地吐痰，这不但不卫生，也致使我们的家园——地球村染上各种疾病。
一个周末，我和邻居的一个小伙伴，正走在风景如画的公园里，聊着各种有趣的话题。忽然，她的喉咙一阵哽咽，我本想前面就是垃圾箱了，她一定会把嘴里的东西吐进去吧。谁知，她竟一下子把一口痰吐在了路旁。恰巧这时，一个老奶奶从这里经过，一脚就踩在了上面，使道路上留下了一串“唾沫脚印”。
看到这里，我拍拍她的肩膀，指着前面的标示牌，说道：“朋友，你看，这里写着“不要随地吐痰，做一个文明的人”，你知道吗？吐痰虽然一时让自己的口中得到舒畅，却极易传播疾病呢。而且这种行为，不仅对别人有害，对自身也会造成不可避免的危害。朋友，让我们从我做起，从小事做起，共同保护环境，爱护我们的家园，争做一个“文明小卫士”吧！
我看着她，她也看着我真诚的眼睛，说道：“谢谢你，我的好朋友，让我们一起努力！”我们都笑了，那笑，真甜！
那天，我们在一起玩得可真开心！
No.3:劝说学习不认真的人
上课不注意听讲，家庭作业不认真完成，这样的学生可是大有人在。
比如我班的一位同学，上课不是摆弄文具，就是摇头晃脑地跟同学说话，不管老师怎样叮嘱，却就是“死不悔改”；回到家里，书包一抛，一下子就跑得不见踪影，根本不管作业有没有完成。
而第二天交作业，他不是说没记住，就是说忘记带了，老师让他晚上回家补作业，他早已抛之脑后，继续和院里的小伙伴打打闹闹，直到夜幕降临，才恋恋不舍地回了家。可谓是对玩“痴迷”到一定程度啊！当然，考试时也是一塌糊涂。
一日，我遇见了“晚归”的他，见他又玩得满身是土，便耐心地劝他道：“你看，“一寸光阴一寸金”，珍惜宝贵的学习时光吧，时间浪费掉了，可就再也找不回来了。上课好好听讲，作业认真完成，只要你养成良好的学习习惯，就一定会取得好成绩的，我相信你！”
果真，在我温暖话语的鼓励下，他慢慢改掉了坏习惯，成绩也提高了许多。
劝说别人，其实也在警示着自己。学会劝说的语言艺术，让对方心服口服，相信你也一定可以。
今天，我们学校举行了第11届小海燕艺术节开幕式。
我兴奋不已地来到学校，换上崭新的红领巾，等待艺术节的开幕。
艺术节开幕了，彩旗队挥着彩色的旗帜跑动着，十分美丽。表演开始了，我们三年级联合中队的节目是唱《红星歌》，我们穿着白衬衣、深色裤子和鞋子，戴上红军帽。大家唱得很卖力，个个面红耳赤，我们嘹亮的歌声得到了全校师生的热烈掌声。其他联合中队表演节目时我们班的同学都摇动着红星。我印象最深的是一年级表演的“低碳贝贝”，有人看到“地球”的时候低声喊道：“啊！大包子来了！”其实这个“大包子”是被人类破坏的地球，它正在伤心地哭泣，这个节目告诉我们不要乱砍伐树木、要低碳出行、保护动物、垃圾要分类，这样才能保护地球。
其他联合中队的节目都很精彩，也赢来许多掌声。最后，俞校长给各个联合中队颁发了奖项，我们三年级联合中队获得了最佳组织奖，大家一齐欢呼，十分开心。
我觉得这次艺术节开幕式非常精彩，我很期待接下来的各项艺术节活动。
今天，爸爸带我到上海中华艺术宫去参观。我一到那里，觉得很眼熟，我觉得这里很像世博园。爸爸告诉我这里就是世博园的中国馆。
进到馆里，我发现它们的电梯很有意思，组成一个大大的叉叉。上了电梯，就是很多展厅了。有各种类型的画，当然我最喜欢看的是儿童画和经典的连环画。正在我看的入迷的时候，我发现了一个奇怪的地方，为什么每幅画边上都有红红的数字呢？我就去问了边上的工作人员，他告诉我这是解说器里的编号，你只要在解说器里输入画旁的这些数字，就可以听到详细的解说。会告诉我们这幅画的作者，画的内容，作画的背景等
我马上去租了一个，一摁数字，真的，里面传来了叔叔阿姨的解说，我专心致志的听着他们的解说，我和爸爸专找自己感兴趣的画看，看着看着，我们到了最顶楼。顶楼是书法，爸爸以前告诉过我，书法有行书，有草书，有篆书，有隶书，还有楷书，我欣赏着这些书法，暗下决心，我也要好好学习书法，写的一手好字！
今天，我在中华艺术宫学到很多，我真开心！
我想，我心目中的优秀教师，他该是一名艺术家。我们都知道，课堂教学是一门艺术。近年来随着教学实践和理论研究的进一步深入，课堂美学，这门新兴的学科也建立了起来，而教师就是将这种美展示给学生的艺术家。流畅是一种美的形式，课堂教学的流畅自然该是教师追求的一种美的境界。但是课堂教学是一种复杂的系统工程，它牵涉到教与学的诸多因素，因此，其流畅不同于简单的线性状态，它是多种美的因素的综合。我将它分为三类：
第一是思维流畅。
思维流畅是课堂教学流畅的核心，一堂课的成败，首先可以从学生思维是否活跃流畅来评判。但是流畅的思维不是自然形成的，它离不开妥善的教学手段。比如说，教师适时的提问。“学起于思，思源于疑”，流畅的思维需要有提问来激发。教师当我们有思、有疑已要提问而苦于不知怎样表达时提问，这正如孔子所说的：“不愤不启、不排不发。”这样的提问真正做到了想我们之所想，帮助我们
理清思路，明确了方向，推动了思维的发展。当然教师提问难度也不能过低或过高。难度低，虽能引起答问的热潮，但不能触发我们深层次的思考；难度过高，使我们久思而不可得，自然引不起兴趣。再比如说，老师能注意环节之间的衍连与勾通，讲课前，可以讲些相关知识来激发我们的兴趣；讲课时，设下些悬念来引我们去求索答案。教到与以前相似相关的知识时，可作类比，让我们记忆更深刻，等等。
第二，是节奏和谐。
课堂教学是一种集诗、歌、画、舞于一身的艺术创作活动，一名优秀的教师的教学是能波澜起伏、环环相扣、松紧适度、疏密有致的。著名美学家朱光潜先生说过节奏“是主观与客观的统一，也是心理与生理的统一。”一名好的艺术家，他的节奏是要根据观赏者的心理和生理规律变动来安排。所以一名成功的教师也该是熟谙其道的高手。
第三，是气势贯通。
所谓“气势”就是指教师讲课时表现出的某种力量。这种力量有时是一种震慑，如教师的学识、教师的智慧；有时是一种感染，如情感的抒发、板书的优美、语言的畅达等。我们知道演员出场讲究“亮相”，没等演员开口已博得满堂喝采。教师也一样，一个仪表端庄、举止大方、神采奕奕的教师往台前一站，我们就会很自然地把他看成是自己的良师益友，乐于无拘束的交谈、主动地与他配合，形成良好的学习气氛。情感已成为了课堂教学的重要手段，学生的情从何来，那得靠教师去点拨诱导。流畅的课堂教学，教师的情感应是贯穿始终的，所以教师该随时注意与我们的情感交流，使我们置于情的陶冶之中，为之所动、为之所惑。整个教学过程给我们以酣畅淋漓之感。同时，教师还应注意语言气势的逻辑性、准确性、趣味性和生动性，使我们感心动耳、欲罢不能，获得美的享受。
如果把流畅美化作一段音乐，那么思维就是流畅的意蕴，节奏就是婉转的旋律，气势就是撼人的魅力，这所有的一切，都需要教师——这伟大的艺术家来尽情的演绎。
从一张白纸上毫无规则的墨痕，到宏伟壮丽的《清明上河图》；从江上的转轴拨弦三两声，再到《二泉映月》的余音绕梁，艺术可以使古老的墙壁上出现一幅神秘的微笑，也可以是深藏在举世浮华一隅的身边的美好。艺术让我们懂得了童真与童趣的价值与意义。
艺术为我们带来了喜怒哀愁，遥远的呼声掠过耳畔；艺术又能让现在的我们懂得什么？
艺术让我们懂得返璞归真。西方现代派绘画的代表毕加索曾说：“我用四年时间学习画的像拉斐尔画的一样好，我用一辈子时间学习怎样像孩子那样画画。”简单的一句话，却道出了艺术价值的真谛：像孩子一样去发现美，像孩子一样去刻画美。这或许是艺术修行的瓶颈，对于功利与世俗社会的人来说，达到很高艺术造诣或许只是时间问题，但在艺术修行上突破自己，追求没有功力的真善美，没有孩童般平静圣洁的心怎能办到？这是艺术家面对的功课，也是人们共同面对的课题。枯燥的生活，艺术让我们懂得何为创造；浮躁的社会，艺术让我们沉静，理解返璞归真。把真善美还原，不仅是艺术的追求，更是人生的追求。
艺术让我们懂得珍惜美好。当年，57岁的齐白石为躲战乱定居在北京，生活举步维艰。但当齐白石与门人闲聊，忽见地砖印上，像一只小鸟时，立刻拿出纸，趴在地上将其勾画下来童心童趣成就了这幅小画，被他珍藏四十年之久。我想，瞬间美的灵感与美好的东西稍纵即逝，永远不会再来，画家把他保存，珍藏在记忆里，我们何曾不想珍惜？可在生活的压榨下，云终究是云，水终究是水。只在我们阅悦艺术时，定格在瞬间的“春雨拂杨柳”“秋风扫落叶”时才会画出宁静的踪迹，让人追逐那未泯的情趣与童真，拥有发现美的一颗心灵。
艺术带给了我们太多的懂得。我们没有理由不去热爱生活，理应去享受，理应去珍惜。夜入深，月入皓，一叶扁舟尽逍遥的宁静值得我们畅想；山无尽，水有情，独奏琴箫曲无名的豁达值得我们去追求；风萧萧，雾缭缭，尚有孤鹊未归巢的孤寂值得我们品味；云似画，江为晕，独坐舟头赏蛙鸣的情怀，是艺术家们眼中最棒的福利。我们生来就会啼哭，到头来，却在用一生追寻着如何像婴儿那样“啼哭”；我们用一年不到就学会走路却又在穷尽一生，学着去走孩童之路。用生活充实艺术，用艺术美画生活。
秋江冷，亦清怨，芦花白头。廖阔江天数点星，远笛声悠。拈叶细看，枫叶丹红，露湿透。艺术的复杂让我们懂得很多，艺术天然般乐趣，也消弭了世俗功力，艺术如此简单。
天气转暖，早就计划要出去走走，又是一个阳光明媚的周末，和朋友一起来到了石家庄井陉县的王云山艺术馆。
王云山艺术馆位于石家庄井陉县的静港湿地上的北防口村，北防口村因为处于湿地，素有井陉县的“鱼米之乡”之称，据说北防口村始建于汉代，距今已有上千年的历史了，是一个名副其实的千年古村。或许是因为这里积淀了千年的灵气，村子里人才辈出，文武并举。
当代著名书画家，作家诗人王云山1938年出生于河北井陉县，是北防口村的骄傲。他师承国画大师齐白石弟子何景伍先生，作品起初以山水花鸟为主，后来专攻梅花。他画的梅花作品用墨浓重、气势宏大，意境幽远，形成了自己独特风格。他的画被人称为超越前人之手法，构成了铁气、傲气、骨气、霸气的浩瀚之气的力作。他的梅花作品千变万化、风格鲜明，自成一家。
想当初，艺术馆举办开馆仪式时，王云山书画展也同期举行，吸引了河北及省外书画界名流二百余人前来参观，好不热闹。现在馆里没有多少人，却更显出环境之清幽淡雅。一时间，我们都被王云山先生这苍劲古朴、大气磅礴的梅花所震撼，不少人评价说，王云山先生的画，自成一家，气度非凡，乃当代一绝。心中暗自赞叹，真不愧是一代梅王啊。
王云山艺术馆建在井陉矿区北防口村，是一座很雅致的建筑，对门三面都是二层中式楼馆，飞檐青瓦，雕梁画栋，四面廊桥相连，避雨遮阳，院中十字甬道分隔蕙圃，廊陈奇石古玩，浓浓的艺术氛围。艺术馆隐在四面环绕的群山之中朱门青瓦，让人眼前一亮，如入仙境一般。不由不由得感叹，景美画更美。
除了王云山老先生外，这里还有许多著名的民间画家，当真是人杰地灵的宝地啊。
艺术发现是文艺理论中的术语，是指作家在社会生活中积累了一定的生活材料的基础上，依据自己认识和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的独特感知。艺术发现对于写作具有极其重要的意义，它决定了作品的独创性，可以说没有艺术发现就没有富有特色的作品。虽然学生写作文与作家的创作具有很大区别，然而要想写出新颖而深刻的文章，没有独特的艺术发现也是不行的。尤其在新课程标准下，语文教学的过程更加注重对学生创新精神的培养，注重在教学中培养学生的创新意识，而艺术发现本身就体现了一种独创性。因此，在作文教学中进行艺术发现的训练，不仅有助于学生作文水平的提高，而且有益于学生创新精神的培养。
一、艺术发现的一般心理特征。
艺术发现的心理特征一般来说具有以下四个方面：
１．艺术发现是作者心灵的蓦然领悟。将要进行写作时，作者的整个心思都放在相关的事物上，经过一番思索，突然发现了事物身上别具意味的东西。这种领悟是在作者长久凝视相关事物后的一个深刻的心得体会，此时他的内心深处往往会涌起一种发现“新大陆”般的喜悦之情。
２．艺术发现是作者独特眼光和非凡观察力的结合，体现了潜意识的心理内容。有人把智慧分为“可以言说”与“不可言说”两种类型，而心理分析学家更是对潜意识的重要性、甚至是决定性的作用深信不疑。艺术发现所能够表现出来的只是发现结果，它极其富有个体特征，可以说是作者心灵深处观察事物独特性的外化。
３．艺术发现是外在事物的特点与个人内心体验的契合。大作家之所以能够写出感人至深的作品，并不是因为他见识的、看到的事物与一般人所见的不同，而是由于他们观察事物时的心情与一般人不同，看事物的眼光不同。他个人的独特的审美体验与所见之物更容易交融在一起，容易与事物产生共鸣，使外在事物“皆着我之色彩”。
４．艺术发现不是改变原事物的特点，而是赋予原事物一种新的内涵。这种新内涵往往是对原事物一般特征的升华，是作者审美眼光和审美体验在相关事物身上的凝固。例如，竹子不过是一种常见的植物而已，但郑板桥却审视它“我自不开花，免招蜂与蝶”的特点，赋予了竹子高洁、不媚俗的品格。竹子本身并没有发生什么改变，但是经过郑板桥的艺术发现，它却多了一种新的内涵。
二、艺术发现训练常用的方法。
艺术发现虽然具有很强的个体色彩，但也并非无迹可寻，结合艺术发现的心理特征和教学实践，笔者自己总结了两种比较有效的训练方法。
１．特点列举法。
初步训练可以采取这种方法。训练时教师给学生提供某种事物，让学生将它的特点尽可能多地列举出来。乍一看你会以为这很简单，其实不然，日常生活中我们可以很容易地说出某个事物的名称，却常常很难全面地描述它的特点。艺术发现产生的基础正是事物的某一个特点与人的心灵产生了共鸣，所以不善于观察、描述、总结事物特点的人往往很难从事物身上有所发现，只有加强列举特点的训练，才可能提高学生“顿悟”现象出现的概率。另外，从思维活动的角度讲，列举事物特点的过程也就是训练学生进行发散思维的过程，它可以培养学生从不同的视角观察事物的意识，提高创新思维的能力。
２．陌生化训练法。
艺术发现的前提条件是作者对事物感兴趣，能够有意识地去注意它。然而在现实生活中我们对于很多事物已经“熟视无睹”了，对它们只有机械化的认识，总是不自觉地用固有的眼光看待它们。要想从一个熟悉的事物身上发现一点“新”的东西，就必须把它当做一个陌生的事物来观察，惟此才可能引发学生观察的兴趣，发现事物身上被我们固有眼光所遮蔽的内涵。在训练的时候，教师应要求学生说出自己重新审视事物后的新认识，并引导学生去发现事物本身所蕴涵的思想、哲理。
在实际教学中，我们可以把这两种方法综合起来使用。例如，有一次我以学生最常见的事物——黑板擦为对象，让学生列举它的特点，对它进行重新审视并围绕黑板擦的特点深入思索。结果有些学生有了比较新颖、深刻的艺术发现。有一个学生在随后的作文中写道：“黑板擦和我们一样，既有坚强的一面，也有软弱的一面。在一天天的工作中，它不断在自己的阵地上磨损自己软弱的一面，直到生命结束的刹那……”其中洋溢着对高尚人格的执着追求，读来令人耳目一新。
三、艺术发现训练的评价原则。
作文教学中的艺术发现训练应本着个体性原则。有人在讨论新课程改革内容的时候说，要在教育教学中进行创新教育，并不是要让学生去发明什么前所未有的东西，而是要在教育教学中培养学生创新的意识，具有创新的精神。这是很中肯的评论。在作文教学中进行艺术发现的训练也是这样，不是要让学生有什么一鸣惊人的伟大发现，而是使其掌握一种发掘题材深意的方法，所以老师在评价学生的发现成果时，不能根据自己的阅历、知识体系或者比较权威的观点来评定其质量的优劣，而要本着个体性的原则来看待学生艺术发现的价值。个体性的评价原则要求教师善于找到学生写作的“亮点”，圈之、点之、赞美之，使学生获得一定的成就感，强化他们进行艺术发现的愿望，逐步使他们在审题时形成艺术发现的自觉行为，这才是训练的深层目的。
